Haber Merkezi / Viyana

Türkiye’de gazetecilik faaliyetleri nedeniyle yargılanan ve 2016’dan bu yana Almanya’da yaşayan gazeteci Can Dündar ve CORRECTIV kıdemli muhabiri Marcus Bensmann’ın ortak çalışması Warnung an Deutschland (“Almanya’ya Uyarı”), CORRECTIV Verlag tarafından 25 Ağustos 2026’da okurla buluşacak. Almanca yayımlanacak 112 sayfalık kitap, iki gazetecinin farklı ülkelerde edindikleri mesleki ve kişisel deneyimlerden hareketle demokrasi, basın özgürlüğü, propaganda ve siyasal baskı üzerine yoğunlaşıyor. 18 Euro fiyatla satışa sunulacak kitap şu anda ön siparişe açık.

Can Dündar’ın Türkiye Deneyimi Kitabın Çıkış Noktalarından Biri

Kitabın tanıtımında Can Dündar’ın Türkiye’de yaşadığı süreç özel bir yer tutuyor. 1961 doğumlu Dündar, Cumhuriyet gazetesinin genel yayın yönetmeniyken 2015 yılında Türkiye’den Suriye’ye yapılan ve Türk istihbaratıyla ilişkilendirilen silah sevkiyatlarına ilişkin görüntüleri yayımlamasının ardından tutuklandı, casusluk ve devlet sırlarını ifşa etmekle suçlandı ve “devlet düşmanı” ilan edildi. Daha sonra hakkında gıyabında 27 yılı aşan hapis cezası verildi. İstanbul Adliyesi önünde silahlı saldırıya uğrayan Dündar, saldırıdan yara almadan kurtuldu ve sonrasında Almanya’ya yerleşti.

CORRECTIV, bu deneyimi Dündar’ın “bir demokrasinin ne kadar hızlı değişebileceğini” bizzat yaşamış olması üzerinden kitabın temel çıkış noktalarından biri olarak sunuyor.

Dündar, 2016’dan bu yana Berlin’de yaşıyor ve gazetecilik faaliyetlerini Almanya’dan sürdürüyor. Kariyeri boyunca çok sayıda belgesel hazırladı, Alman gazetesi Die Zeit için “Meine Türkei” başlıklı yazılar kaleme aldı. Almanya’daki çalışmalarını kurucusu ve genel yayın yönetmeni olduğu #ÖZGÜRÜZ üzerinden de sürdürüyor.

Temmuz 2026’da ARD’ye bağlı rbb’ye verdiği röportajda Dündar, gazeteciliğin özellikle günümüzde “gerçeğin yanında durmayı” gerektirdiğini vurgulamış ve Türkiye’de yaşadıklarına rağmen aynı haberleri yeniden yapacağını söylemişti.

Gazetecilik ve basın özgürlüğü alanındaki çalışmaları nedeniyle Dündar çok sayıda uluslararası ödüle layık görüldü. Bunlar arasında 2017 Avrupa Yılın Gazetecisi, Sınır Tanımayan Gazeteciler’in (Reporter ohne Grenzen) İnsan Hakları Ödülü, Lew Kopelew Ödülü, Medya Özgürlüğü ve Geleceği Ödülü, Dünya Gazeteler ve Haber Yayıncıları Birliği’nin (WAN-IFRA) Golden Pen of Freedom ödülü, Gustav Heinemann Yurttaşlık Ödülü ve Gazetecileri Koruma Komitesi’nin (Committee to Protect Journalists – CPJ) Uluslararası Basın Özgürlüğü Ödülü bulunuyor.

Dündar’ın son kitabı Ich traf meinen Mörder. Ein Journalist und die dunklen Seiten der Macht 2025 sonbaharında yayımlandı. Warnung an Deutschland ise Dündar’ın Türkiye’de edindiği gazetecilik ve sürgün deneyimini Almanya’daki demokrasi tartışmalarıyla buluşturan yeni çalışması olarak öne çıkıyor.

Kitabın Merkezinde Demokrasi ve Basın Özgürlüğü Var

Warnung an Deutschland, yalnızca Türkiye’ye ilişkin siyasi bir değerlendirme olarak kurgulanmıyor. Kitabın temel sorusu, bir demokrasinin hangi aşamada aşınmaya başladığının nasıl fark edilebileceği üzerine kuruluyor.

Dündar ve Bensmann; özgür basına yönelik baskılar, propaganda, yıldırma, muhaliflerin hedef alınması ve demokratik kurumların giderek zayıflatılması gibi süreçleri kendi gözlemlerinden hareketle ele alıyor. Kitapta, “Bir demokrasi ne zaman ölmeye başlar?” ve “Toplum ne zaman harekete geçmeli?” sorularının yanı sıra, demokratik düzenlerin kendi karşıtlarına karşı hangi araçlarla mücadele edebileceği de tartışılıyor.

Kitabın odağında ayrıca özgürlük, propaganda ve demokrasinin düşmanlarıyla nasıl mücadele edilmesi gerektiği sorusu da yer alıyor. Bu yönüyle eser, yalnızca otoriterleşmenin belirtilerini sıralamakla kalmıyor; demokratik toplumların bu süreçlere karşı nasıl bir tutum geliştirebileceğini de tartışmaya açıyor.

Kitabın tartıştığı başlıklardan biri de Almanya’da uzun süredir kamuoyunun gündeminde olan AfD’ye yönelik olası yasaklama süreci. Dündar ve Bensmann, demokratik sistemlerin özgürlük alanını korurken, bu sistemi ortadan kaldırmayı hedefleyen yapılara karşı nasıl pozisyon alması gerektiği sorusunu da gündeme getiriyor.

Marcus Bensmann Otoriter Rejimleri Yakından İzledi

Kitabın diğer yazarı Marcus Bensmann ise 2014’ten bu yana araştırmacı gazetecilik kuruluşu CORRECTIV’te kıdemli muhabir olarak görev yapıyor. Bensmann, kariyeri boyunca özellikle Özbekistan, Kazakistan ve Ukrayna gibi ülkelerde otoriter yönetimler, siyasal şiddet ve savaş ortamlarında çalıştı. CORRECTIV’te MH17 sefer sayılı uçağın düşürülmesi ve siyasi finansman gibi konularda da araştırmalar yürüttü.

Bu nedenle kitap, yalnızca Dündar’ın Türkiye deneyimine dayanmıyor. İki yazarın farklı coğrafyalarda otoriterleşme, devlet baskısı ve medya üzerindeki müdahaleler konusunda edindikleri deneyimler, Almanya’daki demokratik düzen üzerine ortak bir değerlendirmeye dönüşüyor.

“Almanya’ya Uyarı” Neden Şimdi?

Kitabın adı doğrudan Almanya’ya yönelik bir çağrı taşıyor. Yazarlar, otoriterleşmenin yalnızca uzak ülkelerde görülen veya belirli toplumlara özgü bir süreç olmadığını savunuyor. CORRECTIV’in tanıtımında kitap, Almanya’daki demokrasi için bir “uyandırma çağrısı” olarak nitelendiriliyor.

Dündar’ın Türkiye’de yaşadığı siyasi ve hukuki süreç ile Bensmann’ın Orta Asya ve Ukrayna’daki gözlemleri, Almanya’daki mevcut demokratik tartışmalarla birlikte ele alınıyor. Kitabın temel yaklaşımı, demokratik kurumların bir anda değil; basının baskı altına alınması, propaganda mekanizmalarının güçlenmesi, muhaliflerin yıldırılması ve toplumsal kutuplaşmanın derinleşmesi gibi aşamalar üzerinden zayıflayabileceği fikrine dayanıyor.

Önsözü Claus Kleber Yazdı

Kitabın kişisel önsözü, uzun yıllar Alman kamu yayıncısı ZDF’nin en tanınmış haber sunucularından biri olan gazeteci Claus Kleber tarafından kaleme alındı.

Kleber, özgür basına yönelik saldırılar ve kamusal gerçeklik üzerinde hakimiyet kurma mücadelesinin otoriter güçlerin demokrasiye karşı kullandığı temel yöntemler arasında olduğunu belirtiyor. Dündar ve Bensmann’ın kişisel deneyimlerinin de kitaptaki uyarıya özel bir ağırlık kazandırdığı değerlendirmesinde bulunuyor.

25 Ağustos’ta Yayımlanacak

Warnung an Deutschland, CORRECTIV Verlag tarafından yayımlanacak. Almanca hazırlanan kitap 112 sayfadan oluşuyor ve softcover formatında satışa sunulacak. Kitap halen ön siparişe açık durumda.

Kitap: Warnung an Deutschland
Yazarlar: Can Dündar, Marcus Bensmann
Yayınevi: CORRECTIV Verlag
Yayın tarihi: 25 Ağustos 2026
Dil: Almanca
Sayfa sayısı: 112
ISBN: 978-3-948013-48-6
Fiyat: 18 Euro

Can Dündar’ın Türkiye’deki gazetecilik deneyiminin Almanya’daki demokrasi tartışmalarıyla buluştuğu kitap, iki gazetecinin yaşadıkları üzerinden özgür basının, demokratik kurumların ve toplumsal tepkinin otoriterleşme karşısındaki rolünü sorguluyor.

Editörün Notu:

Warnung an Deutschland, Can Dündar’ın Türkiye’de yaşadığı gazetecilik ve sürgün deneyimini Marcus Bensmann’ın otoriter rejimler ve savaş bölgelerindeki gözlemleriyle buluşturması bakımından dikkat çekici bir çalışma. Kitabın asıl ağırlığı, yalnızca geçmişte yaşananları anlatmasında değil; demokratik toplumların benzer süreçleri ne kadar erken fark edebildiği ve buna nasıl karşılık verdiği sorusunu Almanya üzerinden yeniden gündeme taşımasında yatıyor.

Haber Merkezi / Viyana

Viyana toplu taşıma kurumu Wiener Linien, şehre damga vuran “WL x” etkinlik serisiyle Viyana’nın ulaşım ağını kültür ve eğlence sahnesine dönüştürmeye devam ediyor. Serinin üçüncü edisyonunda U3 Volkstheater istasyonu, sınırları zorlayan bir yeraltı rave partisine ev sahipliği yapacak.

Dans Pisti ve Bar Olarak Tasarlanan İki Metro Vagonu

6 Ağustos’u 7 Ağustos’a bağlayan gece gerçekleşecek etkinlikte bu kez sahne, doğrudan istasyonda duran özel olarak tasarlanmış iki U-Bahn vagonu olacak. Vagonlardan biri tamamen kulüp atmosferine dönüştürülerek dans pisti yapılırken, diğer vagon ise katılımcılara soğuk içeceklerin servis edileceği bir bar olarak hizmet verecek.

Gece saat 01:00 ile 04:00 arasında gerçekleşecek partide, müzik kolektifi Verum Gaudium kabine geçerek Tech Trance ve Hard Techno ritimleriyle tempoyu yükseltecek. Partinin saat 04:00’te sona ermesinin ardından vagonlar tahliye edilecek ve sabahın ilk saatlerindeki tarifeli metro seferleri aksamadan başlayacak.

Biletler Sınırlı Sayıda: 28 Temmuz’da Satışta

Vagon kapasitesi nedeniyle son derece sınırlı sayıda tutulan ve kısa sürede tükenmesi beklenen biletler 20 Euro fiyatla oeticket üzerinden iki farklı dalgada satışa çıkacak:

• 1. Bilet Dalgası: 28 Temmuz 2026 — Saat 10:00
• 2. Bilet Dalgası: 30 Temmuz 2026 — Saat 19:00

Önemli Not: Katılım 18 yaş ve üzeri ile sınırlandırılmıştır ve kapıda fotoğraflı kimlik kontrolü yapılacaktır. Güvenlik protokolleri gereği 1 adet tekerlekli sandalye ve refakatçi kontenjanı ayrılmış olup başvurular event@wienerlinien.at adresinden alınmaktadır.

Güvenli Eğlence İçin “Tunnellicht” Kod Sözcüğü

Organizatörler, etkinlik boyunca saygılı ve kapsayıcı bir ortam oluşturmayı hedefliyor. Gece boyunca vagonlarda ve istasyonda özel kıyafetleri ve beldeki ışıklı anahtarlıklarıyla tanınabilen bağımsız bir Awareness (Farkındalık) Ekibi hazır bulunacak.

Katılımcılar; kendilerini huzursuz hissettiklerinde, herhangi bir taciz veya rahatsızlık durumunda ekibe ya da güvenlik görevlilerine “TUNNELLICHT” (Tünel Işığı) kod sözcüğünü söyleyerek anında ve gizli destek alabilecek.

“Mekana Saygı Duy. İnsanlara Saygı Duy. Müziğe Saygı Duy.”

Wiener Linien, WL x Stations-Rave’in herkesin kaygısızca ve özgürce eğlenebileceği bir alan olmasını hedefliyor. Etkinliğe katılmadan önce tüm ziyaretçilerin davranış kurallarını okuması rica ediliyor. Karşılıklı saygı, özen ve anlayışla herkes için güvenli bir alan (Safe Space) oluşturulması amaçlanıyor.

Etkinlik boyunca desteğe ihtiyaç duyduğunuzda veya yardıma ihtiyacı olan birini gördüğünüzde, istediğiniz an alandaki Awareness Ekibi veya güvenlik görevlilerine başvurabilirsiniz. Tüm Detaylar ve Etkinlik Kuralları

Adres: U3 Volkstheater İstasyonu, Bellaria Passage, 1010 Viyana

Mustafa İlhan / Viyana

Usta sanatçı Fuat Saka’nın göç temasını senfonik bir anlatımla işlediği dev eseri “Göç Senfonisi – Karanlık Sular”, Avrupa turnesinin ardından bu kez Ege kıyılarında sanatseverlerle buluşmaya hazırlanıyor. Muğla Büyükşehir Belediyesi’nin ev sahipliğinde sahnelenecek olan eser; göç yollarında yaşamını yitirenlerin acısını, geride kalanların trajedisini ve umut arayışını evrensel bir müzik diliyle sahneye taşıyor.

Fuat Saka’nın imzasını taşıyan bu güçlü çığlık, 3 Temmuz Cuma akşamı saat 21:00’de Bodrum Şevket Sabancı Parkı, 4 Temmuz Cumartesi akşamı saat 21:00’de ise Datça Amfi Tiyatro’da dinleyiciyle buluşacak.

Kıyıya Vurmuş Cesetlerin Ağıdı ve İnsani Sorumluluk

Karanlık Sular (Dark Waters) ile insanlık tarihi boyunca çeşitli nedenlerle yaşanan göçlerin hazin hikayeleri suya yansıtılıyor. Açlık, yoksulluk, susuzluk, ırkçılık ve savaşlar, tarih boyunca göç yollarının hüzünlü notaları oldu.

Göç Senfonisi ile kıyıya vurmuş cesetlerin ağıdını, ölümle yaşam arasında sıkışıp kalmış insanların varolma mücadelesini anlatan Fuat Saka, bu eserle hepimizi birer “dünya vatandaşı” olmaya davet ederek, insani sorumluluk almamızı bekliyor.

4 Yıllık Emeğin ve Evrensel Ortaklığın Ürünü

Fuat Saka’nın pandemi döneminde, 2020 yılında bestelemeye başladığı ve hazırlıklarını Datça’daki evinde gerçekleştirdiği senfoni, Yunanlı Sanatçı dostu Besteci ve Orkestratör Vangelis Zografos ile birlikte yürütülen 8 aylık yoğun bir emeğin sonunda hayata geçti. Atina ile Datça arasında kurulan online iletişim köprüsüyle tamamlanan eserin orkestrasyonunu da yine Zografos üstlendi.

Yaklaşık bir buçuk saat süren bu dev yapıt, beşi enstrümantal ve beşi sözlü olmak üzere toplam 10 bölümden oluşuyor. Senfoni bünyesinde, 1960’lı yılların başında Almanya’ya göç ettikten sonra genç yaşta hayatını kaybeden Fuat Saka’nın kardeşi Sürap Saka’ya ithaf edilen “Nereye” adlı dramatik bir ağıt da yer alıyor.

Usta sanatçı, bizzat yaşadığı 20 yıllık sürgünlük ve göç deneyiminden yola çıkarak bestelediği bu eseri şu sözlerle özetliyor:

“İnsanlığın bitmeyen dramına günümüzde de şahit olmak, sanatçı duyarlılığımın çığlığına yansıyor. Bizzat göçü yaşamış birisi olarak göçün yarattığı travmaları, evrensel dil olan notalara dökerek, çekilen acılara ortak olmak istedim. Projeyi, Atina ile Datça arasında kurduğumuz online iletişim ile başarılı bir şekilde tamamlayabildik.”

Sınırları Aşan Dev Kadro

Bodrum ve Datça konserlerinde, Muğla Büyükşehir Belediyesi Senfoni Orkestrası’na uluslararası sanatçılardan oluşan dev bir kadro eşlik edecek:

• Orkestra: Muğla Büyükşehir Belediyesi Senfoni Orkestrası eseri seslendirecek. (Orkestral düzenlemeler Vangelis Zografos imzasını taşıyor).
• Şef: Konserlerin orkestra şefliğini Anastasios Symeonidis üstlenecek.
• Besteci ve Kompozitör: Fuat Saka
• Vokal / Solistler: Sahnede mikrofon başında Ioanna Forti ve Fuat Saka yer alacak.
• Enstrümanlar: Girit kemençesinde Zacharias Spyridakis, kavalda ise Cihan Yurtçu benzersiz ezgileriyle kadroda yer alıyor.

İstanbul’dan Almanya’ya: “Karanlık Sular”ın Yolculuğu

Dünya prömiyerini 21 Haziran 2022’de İstanbul Harbiye Cemil Topuzlu Açık Hava Tiyatrosu’nda yapan Göç Senfonisi, o günden bu yana büyük ses getirdi. 6 Şubat depremlerinin ardından hayatını kaybedenlerin anısına Hatay-Defne’de de seslendirilen eser, ardından çıktığı Avrupa Turu kapsamında Köln Filarmoni ve Münster’de sahne aldı. Senfoni son olarak Aralık 2025’te Almanya’nın Siegen kentinde, Avrupa’nın en genç şeflerinden Luka Hauser yönetiminde kitlelerle buluşarak uluslararası beğeni topladı.

“Göçe Zorlayanlara Karşı Kurulan Bir Barikat”

Dark Waters – Karanlık Sular Göç Senfonisi sürecine katkı sunan eğitim bilimci Ayhan Ural, eserin felsefi derinliğini şu sözlerle nitelendiriyor:

“Göçe zorlananların duygularını anlama çabasının bir ürünü olan bu senfonideki her nota ve tını; onların yaşam mücadelesini destekleyen bir dayanışma eylemidir. Ortak direnişimiz olarak icra edilen, söylenen ve dinlenilen bu senfoni, aynı zamanda göçe zorlayanlara karşı kurulan bir barikattır.”

Fuat Saka Hakkında

1952 yılında İstanbul’da doğan Fuat Saka, çocukluk ve gençlik yıllarını Trabzon’da geçirdi. Müzik eğitimine küçük yaşlarda başlayan sanatçı, 1980 askeri darbesinin ardından yurt dışına çıktı ve uzun yıllar sürgünde yaşadı. Bu dönemde özellikle Karadeniz müziğine getirdiği yenilikçi ve çok sesli yaklaşımla tanınan Saka, müzik çevrelerinde “Karadeniz müziğinde devrim yapan adam” olarak anıldı.

Bugüne kadar 33 albüm ve sayısız büyük projeye imza atan usta sanatçı, Anadolu Ateşi’nin Karadeniz dansları için besteler yaptı ve dünyanın birçok ülkesinde konserler verdi. Son yıllarda imza attığı “Göç Senfonisi: Karanlık Sular” projesiyle uluslararası arenada büyük takdir toplayan Saka, halihazırda yaşamını sürdürdüğü Datça’da yeni albüm ve senfonik projeler üzerindeki çalışmalarına devam ediyor.

Haber Merkezi / Viyana

Viyana, yaz mevsiminin getirdiği o büyüleyici akşamları bir kez daha opera sanatının zarafetiyle taçlandırıyor. 1 Temmuz 2026 Çarşamba günü, Georges Bizet’nin başyapıtı “Carmen”in prömiyeriyle birlikte 3. Viyana Opera Yazı (Wiener Opernsommer) resmen başlıyor. 2024 yılındaki “Don Giovanni” ve 2025 yılındaki “La Traviata” prodüksiyonlarının elde ettiği büyük başarıların ardından, bu yılki seçki festivalin çıtasını daha da yukarı taşıyor. Toplam 12 gösterim akşamı boyunca Viyana Heumarkt, şehrin tek büyük açık hava opera arenasına dönüşerek sanatseverlere gökyüzünün altında benzersiz bir atmosfer sunacak.

Klasik Bir Başyapıta Yenilikçi Bir Dokunuş

Bizet’nin özgürlüğüne tutkun Carmen ile asker Don José’nin aşk ve aidiyet çatışmasını konu alan trajik hikayesi, bu prodüksiyonda orijinal müzikal formuna sadık kalınarak sahneleniyor. Uluslararası opera yıldızları, Wiener KammerOrchester (Viyana Oda Orkestrası) ve Philharmonia Chor Wien esere hayat veren kadroda yer alıyor. Ancak bu yılki sahnelemeyi benzersiz kılan çok özel bir sanatsal detay var: Besteci Georges Bizet, sahnede bir dış anlatıcı karakteri olarak izleyicinin karşısına çıkacak. Besteci, kendi başyapıtının labirentlerinde rehberlik ederek esere yepyeni ve derinlikli bir perspektif kazandıracak.

Gelecek Nesillere İlham Veren Bir Misyon

Viyana Opera Yazı, yalnızca seçkin bir yetişkin kitlesine hitap etmekle kalmıyor, aynı zamanda operayı yeni nesillere sevdirme misyonunu da üstleniyor. Nitekim festivalin resmi açılışından önce, 29 Haziran Pazartesi günü gerçekleştirilen özel genel provada, Avusturya genelinden gelen 1.000’den fazla öğrenci “Carmen”i ilk kez canlı izleme şansı buldu. Üçüncü kez düzenlenen bu okul projesi, genç dimağları operanın büyüleyici dünyasıyla tanıştırarak etkinliğin toplumsal ve kültürel sürdürülebilirliğine katkı sağlıyor.

Prömiyer İçin Son Biletler

Sanat çevrelerinde büyük yankı uyandıran festivalin 1 Temmuz’daki prömiyer biletleri tükenmek üzere. Yetkililer, 1-18 Temmuz 2026 tarihleri arasında sahnelenecek olan diğer gösterim günleri için de en iyi koltukların hızla satıldığını belirtiyor. Viyana’nın tarihi dokusunda, açık havada opera izleme ayrıcalığını kaçırmak istemeyen kültür ve lifestyle takipçilerinin bilet tedariğinde hızlı davranması gerekiyor.

3. Viyana Opera Yazı (3. Wiener Opernsommer)

• Eser: Georges Bizet – Carmen
• Program: 12 Gösterim Akşamı, 1–18 Temmuz 2026
• Prömiyer: 1 Temmuz 2026
• Yer: Heumarkt Opera Arenası Viyana (Opernarena am Heumarkt Wien)
• Adres: Lothringer Straße 22, 1030 Viyana
• Biletler ve Detaylı Bilgi: www.opernsommer.at

Haber Merkezi / İstanbul

Komedyen Deniz Göktaş’ın 1 Haziran’da Harbiye Cemil Topuzlu Açıkhava Tiyatrosu’nda sahnelediği ve 24 Haziran’da YouTube üzerinden ücretsiz olarak erişime açtığı yaklaşık 90 dakikalık yeni stand-up gösterisi “Ölü Deniz”, Türkiye’nin ana gündem maddesi haline geldi. Kısa sürede milyonlarca izleyiciye ulaşarak dijital bir fenomene dönüşen gösteriden alınan bazı video kesitleri ve sosyal medya paylaşımları hakkında mahkeme tarafından erişim engeli kararı verilmesi, mizahın sınırları ve yeni nesil yayıncılık üzerine derin bir sosyo-politik tartışmayı da beraberinde getirdi.

Kararın Gerekçesi: “Millî Güvenlik ve Kamu Düzeni”

İfade Özgürlüğü Derneği (İFÖD) ve EngelliWeb tarafından yapılan açıklamalara göre, söz konusu erişim engeli kararı 5651 sayılı İnternet Ortamında Yapılan Yayınların Düzenlenmesi Kanunu’nun 8/A maddesi kapsamında alındı. Mahkemenin jet hızıyla verdiği engelleme kararına resmi gerekçe olarak ise “millî güvenlik ve kamu düzeninin korunması, suç işlenmesinin önlenmesi” ibareleri gösterildi.

Hukukçuların ve bilişim uzmanlarının dikkat çektiği üzere, Türkiye’deki internet mevzuatında 8/A maddesi, gecikmesinde sakınca bulunan hallerde doğrudan bakanlıkların veya BTK’nın (Bilgi Teknolojileri ve İletişim Kurumu) talebiyle sulh ceza hakimlikleri tarafından 24 saat içinde onaylanan en sert yaptırım kanallarından biri olarak biliniyor.

Alınan karar doğrultusunda, sosyal medya platformu X (Twitter), Türkiye’deki yasal mevzuatlar ve olası bir “bant daraltma / tamamen kapatılma” cezasıyla karşı karşıya kalmamak adına, ilgili video kesitlerini ve gönderileri Türkiye lokasyonlu hesaplar için “görünmez” (ülke bazlı kısıtlama) hale getirdi. Bu teknik yöntemle, söz konusu eleştirel ve mizahi içerikler Türkiye dışındaki ülkelerde izlenebilir kalırken, Türkiye içindeki IP adreslerinden erişilemez duruma getirilmiş oldu.

4,5 Milyon İzlenmeye Ulaştı: Para Kazanma Özelliğini Kapatarak Yayınladı

Gösteriye dair en çok dikkat çeken ve sosyal medyada geniş yankı uyandıran detay ise dijital yayıncılık tercihi oldu. Göktaş, doğrudan YouTube üzerinden ücretsiz olarak paylaştığı “Ölü Deniz” gösterisinin para kazanma özelliğini (reklamları) tamamen devre dışı bırakarak yayımladı.

Kısa sürede 4,5 milyon izlenme barajını aşan videonun reklamsız olarak sunulması, izleyiciler arasında büyük takdir toplarken bu tercihin arkasındaki neden sosyal medyanın en çok sorguladığı konulardan biri haline geldi. Gösteride; Cumhurbaşkanı Erdoğan’a yönelik hicivlerin yanı sıra Silivri’deki tutuklu siyasetçiler ve CHP içindeki “mutlak butlan” tartışmaları gibi pek çok hassas ve güncel siyasi konunun mizahi bir dille işlenmesi, içeriğin hızla viral olmasındaki en büyük etken olarak öne çıkıyor.

Açık Mikrofondan Milyonlara: Deniz Göktaş Kimdir?

18 Nisan 1994 Ankara Mamak doğumlu olan Deniz Göktaş, Orta Doğu Teknik Üniversitesi (ODTÜ) Psikoloji Bölümü’nden mezun oldu. Eğitim hayatı sırasında Bakırköy Ruh ve Sinir Hastalıkları Hastanesi’nde staj yapan Göktaş, ardından Kadir Has Üniversitesi’nde Sinema ve Televizyon alanında yüksek lisans yaptı.

Kariyer yönünü İstanbul’da tanıştığı açık mikrofon geceleriyle stand-up’a çeviren Göktaş, pandemi döneminde hazırladığı “Deniz Göktaş’a Ayıracak Vaktim Yok” adlı podcast serisiyle dijital dünyada geniş bir kitleye ulaştı. 2023 yılında YouTube’da yayımladığı ilk uzun gösterisi “Selam Selam” ile 6 milyondan fazla izlenme kaydeden genç komedyenin son çalışması “Ölü Deniz”, bu yükselişin ikinci büyük halkası olarak değerlendiriliyor.

Popüler Kültürden Siyasete: “Bir Kuşağın Ruh Hali”

Medya eleştirmenleri ve izleyicilerin ortak değerlendirmelerine göre “Ölü Deniz”, yalnızca güncel siyaset üzerine kurulmuş bir komedi olmanın ötesinde, yakın dönem Türkiye’sinde büyüyen bir kuşağın ortak hafızasını ve ruh halini sahneye taşıyor. Psikoloji eğitimi geçmişinin izlerini mizahına yansıtan Göktaş’ın anlatısında, toplumsal olaylardan ziyade insanların bu olaylara verdiği psikolojik tepkiler, korkular ve travmalar öne çıkıyor.

Gösteride; Cumhurbaşkanı Erdoğan’ın 32 yıllık siyasi hayatı, Ekrem İmamoğlu’nun diploması, Saraçhane eylemleri, Meral Akşener, Ümit Özdağ ve Ali Babacan gibi siyasi aktörlerin yanı sıra; Celal Şengör, İlber Ortaylı, Fatih Altaylı, Cüneyt Özdemir, Emrah Safa Gürkan gibi medya figürleri ile Kenan Doğulu ve Aras Bulut İynemli gibi popüler kültür ikonları da anlatının parçası oluyor. Eleştirmenler; Telegram tartışmalarından Suriyeliler konusuna, futbol tribünlerindeki eril söylemden Melisa Vargas ve Alperen Şengün üzerinden yükselen milliyetçi reflekslere kadar uzanan bu geniş referans dünyasının, 2000’lerden bugüne aynı toplumsal atmosferi solumuş bir kuşağın zihnindeki “ortak duyguya” hitap ettiğini vurguluyor.

Televizyonun Değil, İnternetin Komedyeni

Sosyolojik açıdan Göktaş’ın yükselişi, Türkiye’de mizahın üretim ve tüketim biçiminin nasıl değiştiğini de gözler önüne seriyor. Önceki kuşak komedyenlerin geniş kitlelere ulaşma yolu kabare geleneği, skeç programları ve ana akım televizyon formatlarından geçerken; Deniz Göktaş, izleyicisini tamamen podcast, YouTube ve sosyal medya kesitleri gibi internet mecraları üzerinden bulan yeni nesil dijital komedi dalgasını temsil ediyor.

Fatih Altaylı’dan Deniz Göktaş Yorumu: “Ne Yalan Söyleyeyim Çok Güldüm”

Gösteride programları ve kişiliği mizah konusu yapılan gazeteci Fatih Altaylı da kaleme aldığı yazısında konuya dair dikkat çeken bir değerlendirmede bulundu.

Yaklaşık 20 dakika boyunca kendisiyle, programlarıyla ve Celal Şengör ile dalga geçildiğini belirten Altaylı, “Ne yalan söyleyeyim, çok güldüm. Siyasi içeriği nedeniyle de Deniz adına biraz kaygılandım. Troll saldırılarına maruz kalmasından korktum” ifadelerini kullandı. Göktaş’ın gösterisini ücretli bir platform yerine YouTube’da yayınlamasını “siyasi kimliğini gösteren bir tercih” olarak yorumlayan Altaylı, genç komedyeni Cem Yılmaz ile kıyaslayanları eleştirerek, “Ben Deniz’i bir başka stand-up’çı ile karşılaştıracak olsam Cem Yılmaz ile değil Trevor Noah ile karşılaştırırdım. Ve karşılaştırma Deniz’in lehine sonuçlanırdı” diyerek Göktaş’ın zekasına ve mizah anlayışına övgüde bulundu.

Sosyal Medya ve Siyaset Dünyası İkiye Bölündü

Yayına girdiği ilk andan itibaren büyük bir etkileşim dalgası yaratan “Ölü Deniz”, siyaset dünyasında da yankı buldu. Eski AK Parti MKYK üyesi ve milletvekili Şamil Tayyar gibi siyasi figürler, içerikteki bazı ifadeleri ve cumhurbaşkanına yönelik hicivleri sert bir dille eleştirerek tepki gösterirken; çok sayıda kullanıcı, hukukçu ve sanat camiası ise yaşanan erişim engeli sürecini “mizaha ve sanatsal ifade özgürlüğüne yönelik bir müdahale” olarak nitelendirerek Deniz Göktaş’a destek verdi.

Erişim engeli kararlarının ardından, dijital platformlarda mizahın sınırları, telifsiz yayıncılık modelleri ve ifade özgürlüğü konusundaki hukuki tartışmalar Türkiye’nin ana gündem maddesi olmaya devam ediyor.

Editör Notu: Dijitalde Komedyene Sansür, Ankara’da Gazeteciye Engel!

Genç komedyen Deniz Göktaş’ın “Ölü Deniz” gösterisine jet hızıyla getirilen bu erişim engeli, maalesef ana vatanımız Türkiye’de özgür düşüncenin ve sanatın ne denli dar bir alana sıkıştırılmak istendiğinin en taze ve çarpıcı kanıtı oldu. YouTube’da milyonların severek izlediği, toplumsal hayatımıza mizahi bir ayna tutan bir içeriğin “millî güvenlik” gibi torba bir gerekçeyle sansürlenmesi, ifade özgürlüğü adına derin bir endişe kaynağıdır.

Üstelik bu yasakçı zihniyet ve kısıtlama dalgası sadece dijital dünya ile de sınırlı kalmıyor. Yakın zamanda bu sayfalardan manşete taşıdığımız “NATO’nun Ankara Zirvesi Öncesi Akreditasyon Skandalı: Bağımsız Medyaya Toplu Engel!” başlıklı haberimiz, aynı engelleme refleksinin önümüzdeki hafta düzenlenecek uluslararası dev bir zirve öncesinde de devrede olduğunu gösteriyor. IFJ ve IPI gibi 16 küresel örgütün acil koduyla Mark Rutte’ye mektup yazmasına neden olan o akreditasyon barikatı ile bugün YouTube’daki mizah videolarını Türkiye’deki hesaplara kapatan el, temelde aynı zihniyetten besleniyor: Farklı seslerin duyulmasını engellemek, eleştiriyi ve özgür düşünceyi sınırlandırmak.

Avrupa’nın çok sesli, özgürlükçü medya ve sanat ikliminde yaşayan gurbetçi vatandaşlar olarak ana vatanımıza baktığımızda bu tezat bizi derinden yaralıyor. Dijital platformda bağımsız komedyeni kısıtlayan, önümüzdeki haftaki kritik uluslararası zirvede ise bağımsız gazeteciyi daha kapıda engelleyen bu atmosferde, Türkiye hak ettiği çağdaş ve demokratik geleceğe nasıl yürüyecek?

Avusturya’da Gazetesi olarak, hem dijitaldeki sanat sansürlerinin karşısında durmaya hem de önümüzdeki hafta Ankara’da gerçekleşecek NATO Zirvesi’ndeki bu büyük akreditasyon krizinin takipçisi olmaya devam edeceğiz. Avrupa’daki Türk toplumunun özgür, tarafsız ve cesur sesi olarak ana vatanımızdaki bu demokratik gerilemeleri objektif bir dille aktarmayı bir borç biliyoruz.

Haber Merkezi / Viyana

Türk sinemasının en önemli aktörlerinden biri olarak kabul edilen, canlandırdığı güçlü ve unutulmaz karakterlerle hafızalara kazınan usta sanatçı Kadir İnanır’dan acı haber geldi. 14 Mayıs’ta rahatsızlanarak hastaneye kaldırılan ve 6 günlük yoğun bakım sürecinin ardından entübe edilen usta sanatçı, zatürre ve ileri evre akciğer kanserine bağlı komplikasyonlar nedeniyle tedavi gördüğü hastanede hayatını kaybetti.

Acı kayıptan sadece birkaç gün önce, 23 Haziran’da ise usta sanatçının ablası Altun Arıca’nın vefat ettiği haberi gelmişti.

Başhekim Görgen, İnanır’ın Ölüm Nedenini Açıkladı

Acıbadem Fulya Hastanesi Başhekimi Prof. Dr. Hüsnü Görgen, sanatçının vefatına dair yaptığı yazılı açıklamada şunları kaydetti:

“İleri evre akciğer kanseri ile mücadele eden Kadir İnanır, 13 Mayıs’tan itibaren kanserin yarattığı solunum sıkıntısı ve pnömoni (zatürre) nedeniyle hastanemizde tedavi görüyordu. Solunum yetmezliğinin derinleşmesi üzerine 14 Mayıs’ta yoğun bakıma alındı. Akut böbrek yetmezliği ve ileri evre akciğer kanserine bağlı solunum yetmezliği nedeniyle durumu ağır seyreden Kadir İnanır, bugün çoklu organ yetmezliği nedeniyle saat 18.05’te hayatını kaybetti. Kendisine Allah’tan rahmet, ailesine ve tüm sevenlerine sabırlar diliyoruz.”

Yeğeni İnanır: “Bu Kadar Dayanabildi”

Vefatın ardından oyuncu olan yeğeni Levent İnanır, Acıbadem Fulya Hastanesi önünde basın mensuplarına açıklamada bulundu. Dayısının çok sevildiğini ve herkesin baş sağlığı için kendilerini aradığını belirterek, “Ona, tanıdığı tanımadığı herkes dua etti. Bu süreçte film çekmek için Diyarbakır’da, Bingöl’de bulundum. İnanın sokakta yürüyemedim. Onun bu kadar sevildiğini bilmiyordum.” dedi.

Dayısının hastalığına karşı çok direndiğini aktaran Levent İnanır, şu ifadeleri kullandı:

“Canlı şahidiyim. Doktorlar da sağ olsun. Üst üste 8 yılda çok sıkıntılar yaşadı. Bu kadar dayanabildi. En son entübe sürecinden önce görüştük. Çok iyiydi ama direniyordu. Hatta espri yaptı ama çok yorulmuş, çok yıpranmıştı. Mekanı cennet olsun.”

Fatsa’dan Yeşilçam’ın Zirvesine Yarım Asırlık Miras

15 Nisan 1949’da Ordu’nun Fatsa ilçesinde kalabalık bir ailenin son çocuğu olarak dünyaya gelen Kadir İnanır, ilkokul ve ortaokul eğitimi sırasında sahne yeteneğini okul gösterilerinde sergilemeye başladı. İstanbul Haydarpaşa Lisesi’nde yatılı olarak okuduktan sonra yükseköğrenimini Marmara Üniversitesi İletişim Fakültesi, Radyo-Televizyon Bölümü’nde tamamladı.

Sinema dünyasına adım atmadan önce, 1967 yılında Ses dergisinin düzenlediği “Sinema Artisti Yarışması”nda finale kaldı. 1968’de ise Saklambaç gazetesinin “Fotoroman Artisti Yarışması”nda birinci olarak bir süre fotoromanlarda rol aldı. Aynı yıl Yedi Adım Sonra filmindeki küçük bir rolle sinemaya adım atan sanatçı, ilk başrolünü 1970 yılında Atıf Yılmaz’ın yönettiği Kara Gözlüm filminde Türkan Şoray ile paylaştı ve kısa sürede Türk sinemasının aranan yüzlerinden biri oldu.

Kariyeri boyunca toplumsal duyarlılığı yüksek, nitelikli projelere yönelen İnanır; toplam 182 sinema filminde ve 7 televizyon dizisinde rol aldı. Oyunculuk kariyerinin yanı sıra yönetmenlik de yapan usta sanatçı, 1995-1996 yılları arasında Kanal D ekranlarında yayınlanan Böyle Gitmez adlı haber programının sunuculuğunu üstlenerek televizyon haberciliğinde de iz bıraktı.

Sağlık geçmişinde Şubat 2012’de ciddi bir bel fıtığı ameliyatı geçiren ve ardından akciğerindeki tümör nedeniyle başarılı bir operasyon daha atlatan usta oyuncu, son yıllarda da sağlık mücadelelerine devam etmişti. İnanır, geride yarım asrı aşan devasa bir sinema mirası, unutulmaz karakterler ve Türkiye’nin kültür tarihine damga vuran güçlü bir duruş bıraktı.

Kadir İnanır’ın Sinema Kariyeri ve Anlayışı

Oyunculuk kariyerine başladığı günden itibaren Türk sinemasının önemli yönetmenleriyle çalışan Kadir İnanır, yüzlerce projede yer aldı ve kariyeri boyunca 180’den fazla filmde rol aldı. Canlandırdığı karakterlerde sevgi, fedakârlık, gurur, adalet ve mücadele gibi temalar ön plana çıktı.

Onun sinema anlayışında sıradan kahramanlardan çok, kendi doğruları için savaşan, toplumun içinden gelen karakterler vardı. Bu nedenle izleyicinin gözünde yalnızca bir oyuncu değil, bir dönemin sinema yüzü hâline geldi.

Kadir İnanır’ın En Önemli Filmleri

Kadir İnanır’ın En Önemli Filmleri

Kadir İnanır, Türk sinema tarihine altın harflerle kazınan pek çok kült yapımın mimarı oldu. Sinema kariyerindeki en önemli başyapıtlar, kronolojik sırasıyla şunlardır:

• Utanç (1972): Atıf Yılmaz’ın yönettiği ve başrolünü Filiz Akın’la paylaştığı bu film, usta sanatçıya 5. Altın Koza Film Festivali’nde ilk “En İyi Erkek Oyuncu” ödülünü getiren dönüm noktalarından biridir.
• Selvi Boylum Al Yazmalım (1977): Türkan Şoray ile başrolü paylaştığı, aşk ile emek arasındaki seçimi anlatan ve canlandırdığı “İlyas” karakteriyle Türk sinemasının en parlak kült başyapıtı haline gelen filmdir.
• Komiser Cemil (1978): Aksiyon ve polisiye türündeki en başarılı performanslarından biri olarak, güçlü karakter yorumuyla sinema tarihindeki yerini aldı.
• Ah Güzel İstanbul (1981): Ömer Kavur’un yönettiği, İnanır’ın duygusal anlatımı ve sergilediği performansla farklı karakter yapılarını ne kadar başarıyla canlandırabildiğini gösteren özel bir yapımdır.
• Derman (1983): Şerif Gören’in yönettiği, Anadolu’nun çetin kış şartlarında geçen hikayesiyle dönemin en çok dikkat çeken dramatik yapımları arasında yer aldı.
• Bir Yudum Sevgi (1984): Atıf Yılmaz imzalı bu başyapıtta, toplumsal baskılara ve hayatın zorluklarına karşı duran derinlikli performansıyla sinemasındaki çok yönlülüğünü kanıtladı.
• Yılanların Öcü (1985): Şerif Gören’in yönettiği filmde canlandırdığı “Kara Bayram” karakteriyle, Anadolu insanının toprağı ve onuru için verdiği mücadeleyi beyaz perdeye aktardı. Bu performansıyla 1986 Antalya Altın Portakal Film Festivali’nde “En İyi Erkek Oyuncu” ödülünü kazandı.
• Medcezir Manzaraları (1989): Usta oyuncuya 3. Ankara Film Festivali’nde “En İyi Erkek Oyuncu” ödülünü kazandıran, sinemasının olgunluk dönemi eserlerindendir.
• Tatar Ramazan (1990): Melih Gülgen’in yönettigi, haksızlığa karşı başkaldıran, cesur ve sert mizacıyla Kadir İnanır’ın adıyla özdeşleşen en ikonik karakteri oldu. (1992’de Tatar Ramazan Sürgünde ile devam etti.)
• Aşk Ölümden Soğuktur (1994): Derin bir aşkı ve trajik hayat mücadelelerini konu alan, kariyerinin geç dönemine ait çarpıcı bir dramadır.
• Komser Şekspir (2000): Sinan Çetin’in yönettiği, son dönem Türk sinemasında usta oyuncunun oyunculuk genişliğini ve geleneksel rollerinin dışındaki başarısını gösteren çok ses getirmiş bir yapımdır.
• Gönderilmemiş Mektuplar (2003): 24 yıl aradan sonra Türkan Şoray’la yeniden bir araya geldiği ve sinemaseverlerden büyük ilgi toplayan duygusal bir veda niteliğindeki filmdir.

Kadir İnanır ve Türkan Şoray’ın Sinema Ortaklığı

Türk sinemasının unutulmaz ikililerinden biri olan Kadir İnanır ve Türkan Şoray, birlikte rol aldıkları filmlerle geniş bir hayran kitlesi oluşturdu. İkilinin en çok hatırlanan yapımı Selvi Boylum Al Yazmalım olsa da farklı dönemlerde birçok projede birlikte yer aldılar. İnanır’ın sert ama duygusal erkek karakterleri, Şoray’ın güçlü kadın karakterleriyle birleşerek Yeşilçam’ın en sevilen hikâyelerinden bazılarını ortaya çıkardı.

Kadir İnanır’ın Aldığı Ödüller

Oyunculuk kariyeri boyunca canlandırdığı onurlu, özverili ve güçlü erkek karakterleriyle Türk sinemasının yaşayan efsaneleri arasında gösterilen usta sanatçı, şu prestijli ödüllere sahipti:

• Altın Koza Film Festivali “En İyi Erkek Oyuncu” Ödülü (Utanç filmi ile)
• Antalya Altın Portakal Film Festivali “En İyi Erkek Oyuncu” Ödülü (Yılanların Öcü filmi ile)
• Ankara Film Festivali “En İyi Erkek Oyuncu” Ödülü (Medcezir Manzaraları filmi ile)
• Adana Altın Koza Film Festivali “Yaşam Boyu Onur Ödülü”
• Cumhuriyetin 100. Yılı “Sinemamızın Yüzü” Ödülü

Kadir İnanır, yalnızca oyunculuğuyla değil; canlandırdığı karakterlerin güçlü duruşu ve hafızalara kazınan sözleriyle de Türk sinemasında derin bir iz bıraktı.

Kadir İnanır’ın Türk Sinemasındaki Yeri

Kadir İnanır, yalnızca yakışıklı başrol oyuncusu olarak değil; güçlü karakterleri, etkileyici oyunculuğu ve sinemaya kattığı duruşuyla Türk sinemasında özel bir yere sahiptir. Yıllar boyunca farklı kuşaklardan izleyicilere ulaşan sanatçı, Yeşilçam döneminin en unutulmaz isimlerinden biri olmayı başardı. Kadir İnanır’ın filmleri bugün hâlâ izlenmeye devam ediyor ve canlandırdığı karakterler Türk sinema kültürünün en önemli parçaları arasında yer alıyor.

Cenaze Programı Belli Oldu

Kadir İnanır, 28 Haziran Pazar günü son yolculuğuna uğurlanacak. Saat 13.00’te Harbiye Muhsin Ertuğrul Sahnesi’nde düzenlenecek törenin ardından İnanır için Barbaros Hayrettin Paşa Camisi’nde cenaze namazı kılınacak, daha sonra Ulus Mezarlığı’nda toprağa verilecek.

BAŞIMIZ SAĞ OLSUN

Türk sinemasının dev çınarı, yarım asırlık mirasıyla kalplerimizde silinmez izler bırakan usta sanatçı Kadir İnanır’ı kaybetmenin derin üzüntüsünü yaşıyoruz.

Beyaz perdede canlandırdığı karakterlerle adaleti, emeği ve vakur duruşu bizlere öğreten, yakinen tanımaktan ve dostluğundan her zaman onur duyduğumuz büyük ustanın anısı önünde saygıyla eğiliyoruz. Geride bıraktığı onurlu yürüyüş, fikirleri ve sineması daima yolumuzu aydınlatacak.

Kederli ailesine, sevenlerine ve tüm sanat dünyamıza başsağlığı dileriz.

Türk sinemasının ve hepimizin başı sağ olsun. Anısı daima yaşayacak…

Avusturya’da Gazetesi Ailesi

Haber Merkezi / Viyana

Avusturya’nın başkenti Viyana, yaz mevsiminin gelişi ve okulların kapanmasıyla birlikte geniş kapsamlı bir açık hava etkinliğine ev sahipliği yapmaya hazırlanıyor. Şehrin merkezi noktalarından Schwarzenbergplatz’da bulunan Hochstrahlbrunnen bölgesinde gerçekleştirilecek festival, hem yerel halka hem de şehri ziyaret eden kişilere keyifli bir sosyal alan sunmayı hedefliyor. 26.06.2026 – 05.07.2026 tarihleri arasında kapılarını açacak olan organizasyon, dondurma üreticilerinin sunumlarının yanı sıra çocuklar ve yetişkinler için farklı aktivite konseptlerini bir araya getirecek.

Yerel ve Uluslararası Markalar Bir Arada

Etkinlik programı kapsamında dondurma sektörünün yerel ve küresel ölçekteki önemli temsilcileri ürünlerini ziyaretçilerin beğenisine sunacak. Katılımcı markalar arasında Bortolotti, Roxy eis, Schelato ve Ben & Jerrys gibi isimler ön plana çıkıyor. Çeşitli dondurma spesiyalitelerine yer verilen bu organizasyonla, yaz aylarında şehirdeki gastronomi çeşitliliğinin desteklenmesi amaçlanıyor.

Çocuklar ve Aileler İçin Aktivite Alanları

Festival, dondurma tadımlarının ötesinde, özellikle çocuklu ailelerin tatil başlangıcını keyifle değerlendirebileceği bir eğlence parkı yapısında kurgulandı. Çocukların dondurma keyfinin ardından güvenle vakit geçirebilmesi amacıyla alan içerisine dev trambolin, atlıkarınca ve büyük bir hava kaydırağı yerleştirilecek.

Viyana Menşeli Ürünlerle Gastronomi Hizmeti

Ziyaretçilerin yemek ihtiyaçlarını karşılamak adına alanda özel bir gastronomi aracı (foodtruck) hazır bulunacak. Ayrıca etkinlik süresince faaliyet gösterecek olan “Strizzis und Schlawiener” adlı sokak barında spritzer çeşitleri, ev yapımı limonatalar, alkolsüz kokteyller ve karışım içecekler (long drink) servis edilecek. Barın menüsüne bu yıl yeni eklenen ikonik “Dirty Sodas” da dâhil olmak üzere, tüm içeceklerin hazırlanmasında mümkün mertebe Viyana menşeli yerel malzemelerin kullanılmasına öncelik verilecek.

Haber Merkezi / Viyana

Dijital yayın platformu Netflix ortaklığıyla hayata geçirilen ve Cem Yılmaz’ın hem senaryosunu kaleme alıp hem de yönetmen koltuğunda oturduğu “GORA 4 GORA” projesinin çekimleri resmen başladı. Ünlü komedyen, merakla beklenen yapımın sete çıktığını sosyal medya hesabından duyururken, Netflix de paylaştığı ilk resmi kareyle projenin üretim aşamasına geçtiğini ilan etti. İlk kez 2004 yılında vizyona giren ve döneminin en yüksek bütçeli Türk sinema yatırımlarından biri olan G.O.R.A. evrenini genişletmeyi hedefleyen yapım; hem nostaljik ögeleri hem de modern anlatı yapılarını merkezine alarak kurucu hikâyenin coğrafi köklerine geri dönüyor. Çekimlerin başlamasıyla birlikte ana karakter Arif Işık’ın yeni imajı, genişleyen oyuncu kadrosu ve merakla beklenen olay örgüsünün can alıcı detayları da netlik kazandı.

Hibrit Format: 240 Dakikalık Mini Dizi ve Sinema Filmi Muamması

Yapımın sektörel kulislerde en çok tartışılan yönü, geleneksel sinema formatı ile modern dijital dizi yayıncılığı arasında kurulan hibrit yapı oldu. İlk açıklamalarda bir “dizi uyarlaması” olarak tanımlanan proje, Cem Yılmaz’ın hazırlık sürecinde paylaştığı detaylara göre iki uzun sinema filmi uzunluğunda, toplam 240 dakikalık blok bir anlatı şeklinde tasarlandı. Bu durum, Netflix’in projeyi iki parçalı bir film etkinliği (film event) veya mini dizi formatında bölümler halinde izleyiciye sunma stratejisine işaret ediyor.

Hikâyenin Merkez Odakları: Gezegen Kraliçesi Ceku ve Askerî Akademi Mezunu Kamuran

Cem Yılmaz’ın konuya ilişkin son açıklamaları, “GORA 4 GORA”nın serinin diğer yan projeleri (A.R.O.G ve Arif v 216) gibi sadece karakterlerin ödünç alındığı bağımsız bir atmosfer sunmanın ötesine geçerek, doğrudan orijinal hikâyenin merkezine yerleşeceğini ortaya koydu. Yapım, 2008 yılında doğan ve kurucu filmde bir rüya sekansına atıfla anılan Arif ve Ceku’nun oğulları Kamuran’ın (Kemo) büyüme hikâyesine odaklanıyor.

Yeni kurguda, karakterlerin G.O.R.A gezegenine geri dönüş yaptığı ve Ceku’nun, eski antagonist karakter Amir Toça’nın halefi olarak gezegenin yeni kraliçesi unvanını üstlendiği görülüyor. Öykünün başlangıç noktası ise Kamuran’ın G.O.R.A Askerî Akademisi’nden mezuniyetinin ardından gerçekleştirilen resmi yemin merasimi olarak belirlendi. Yılmaz, yapımın vizyonunu “G.O.R.A gezegeninde başlamıştı, G.O.R.A gezegeninde bitireceğim” ifadeleriyle tanımlayarak mekanın anlatıdaki bağlayıcı rolüne dikkat çekti.

Yeni Tematik Çatı: Algoritmalar ve Dijital Tiranlık

“GORA 4 GORA” hikaye yapısı bakımından, 2004 yılındaki klasik galaktik esaret klişelerinin ötesine geçerek mizahi bir teknoloji eleştirisi sunmayı hedefliyor. Yeni olay örgüsünde ana karakter Arif, bir yandan oğlunun saygısını yeniden kazanmaya çalışırken, diğer yandan “Demon” adlı yeni antagonist karakterin tamamen algoritmalar vasıtasıyla yönettiği bir dijital tiranlığı çökertmek üzere mücadele verecek. Senaryonun bu yönüyle yapay zekâ, veri diktatörlüğü ve dijital kimlik arayışları gibi günümüz teknolojik krizlerine mizahi bir eleştiri getirmesi bekleniyor.

Kadrodaki Yapısal Değişim: “Robot 216” Eksikliği ve Genişleyen Oyuncu Seçimi

Projenin oyuncu kadrosunda yaşanan en büyük yapısal değişim, serinin önceki halkalarında “Robot 216” karakterine hayat veren Ozan Güven’in yeni yapımda yer almayacağını kesin olarak açıklaması oldu. Güven’in projeden çekilmesinin ardından ana hikayede Arif’in etrafında tamamen yeni bir operasyon ekibinin kurulması zorunluluğu doğdu.

Cem Yılmaz’a eşlik edecek ana kadroda Özge Özberk (Ceku) ve Zafer Algöz gibi kurucu isimler yerlerini korurken; genişleyen yeni oyuncu havuzuna şu isimler dahil edildi:

• Uraz Kaygılaroğlu, Bige Önal, Bora Akkaş, Necip Memili, Bülent Şakrak, Can Yılmaz, Burak Şafak, İdil Sivritepe, Nevcan Su Özel, Okan Çabalar, Ayumi Takano, Murat Eken, Emre Karayel ve Ahmet Pınar.

Görsel Tasarım ve Set Arkası Detayları

Çekimlerin başlamasıyla birlikte teknik kadrodaki isimler de netleşti. Yapımın görsel dünyası, sanat yönetmeni ve yapım tasarımcısı Burak Yıldırım’a emanet edildi. Serinin ana karakteri Arif Işık rolü için bıyık bırakan ve saçlarını koyu renge boyatarak fiziksel bir imaj değişikliğine giden Cem Yılmaz, setin ilk gününü orijinal filme atıfta bulunan “Dünyalı dostum tam olarak anlamadın galiba. Kaçırıldın” repliğiyle duyurdu. Projenin post-prodüksiyon aşamasının karmaşıklığı ve yüksek görsel efekt (VFX) ihtiyacı göz önünde bulundurulduğunda, yayına giriş takviminin titizlikle planlandığı belirtiliyor.

Editör Notu:

2004 yapımı orijinal G.O.R.A., Türk sinemasında popüler bilimkurgu ve komedi türlerinin kesişim kümesinde bir mihenk taşı olma özelliği taşımaktadır. 20 yılı aşkın bir süre sonra gelen bu devam hamlesinin, Ozan Güven gibi kritik bir oyuncunun eksikliğini yeni nesil bir “algoritma eleştirisi” senaryosuyla ve kurucu gezegen mekanına geri dönüşle nasıl kapatacağı sinema sektörü adına önemli bir sınav olacaktır. Dijital çağın yapay zekâ tiranlığını kült bir mizah mirasıyla harmanlayacak olan yapım, Türk sinemasının dijital yayıncılık serüveninde yeni bir sanatsal eşiği temsil ediyor.

Gerçekliğin manipüle edildiği, piyonların birer birer oyun dışına itildiği Putinizm rejiminin karanlık koridorlarına sarsıcı bir bakış. Olivier Assayas imzalı ‘Kremlin’in Büyücüsü’, mutlak gücün perde arkasını ve modern Rusya’nın imaj mimarlarını masaya yatırıyor.

Mustafa İlhan / Viyana

Giuliano da Empoli’nin tüm dünyada ses getiren ödüllü romanı beyaz perdeye uyarlandığında, sinema dünyasının nasıl bir politik gerilimle karşı karşıya kalacağı büyük merak konusuydu. Yayımlandığı an hem büyük bir övgü seliyle karşılaşan hem de sert tartışmaların odağında kalan bu Tatsachenroman (belgesel roman), özünde Putinizm ideolojisinin en parlak güç analizlerinden biri. Fransız sinemasının entelektüel yönetmeni Olivier Assayas imzalı Kremlin’in Büyücüsü (Der Magier im Kreml), bizi 90’ların kaos dolu Rusya’sından günümüzün o sert ve “dikine” inşa edilmiş iktidar dünyasına götüren, son dönemin en cüretkar yapımlarından biri olarak hafızalardaki yerini alıyor. 82. Venedik Film Festivali’nde dakikalarca ayakta alkışlanan bu yapım, sadece bir liderin yükselişini değil; modern iktidarların kitleleri manipüle etmek için kullandığı mutfak sırlarını deşifre ediyor. Siyasetin perde arkasını, algı yönetimini ve propagandanın sinsi gücünü iliklerinize kadar hissettiren film, sinematografik başarısıyla da güçlü bir analiz hak ediyor.

Vladimir Putin: “Halk dikey bir iktidar ister Vadim. Onlara özgürlük verirsen kaybolurlar, onlara bir lider verirsen yürürler.”

Sanatçıdan “Çar”ın Sağ Koluna: Vadim Baranov’un Anatomisi

Hikaye, Sovyetler Birliği’nin yıkılmasının ardından koca bir imparatorluğun ne yapacağını şaşırdığı o meşhur 90’lı yıllarda açılıyor. Başrolümüz Vadim Baranov, aslında bir tiyatro yönetmeni ve reality şov yapımcısı. O, alışılmışın aksine sadece güç peşinde koşan bir narsist, kaba bir tetikçi ya da körü körüne bir dalkavuk değil; o bir “macera arayıcısı”. Genç, çocuksu yüzünün arkasında siyaseti sadece bir tiyatro sahnesi, kitleleri ise yönetilmesi gereken birer figür olarak gören bir deha. Yani kitlelerin psikolojisini, illüzyonun gücünü, neyi sevip neyi tüketeceğini kurgu dünyasından çok iyi biliyor. Ancak gerçek dünya, onun için çok daha büyük ve tehlikeli bir sahneye dönüşüyor.

Vadim Baranov: “Rusya’da para her şeydir sanıyorsunuz. Yanılıyorsunuz. Burada sadece güç sayılır. Para sadece gücün size verdiği bir harçlıktır.”

Baranov, o dönem henüz genç ve hırslı bir KGB ajanı olan Vladimir Putin ile tanışınca Rusya’nın tüm kaderi değişiyor. Putin’in adeta “imaj mimarı” ve baş danışmanı haline gelen Baranov, Rus halkına sadece duymak istediklerini söylemekle kalmıyor; gerçeğin kendisini baştan aşağı yeniden inşa ediyor. Film, bu propaganda dehasının yükselişini anlatırken arka planda Çeçenistan Savaşı’ndan Soçi Olimpiyatları’na kadar Rusya’nın tüm kritik dönemeçlerini bir “spin doctor” gözünden beyaz perdeye aktarıyor. Sinematografik olarak bu karakter; Putin’in gerçek hayattaki siyasi başdanışmanı ve modern Rus propaganda makinesinin kurucusu olarak bilinen, son dönemde adı çeşitli yolsuzluk soruşturmaları ve gizemli firarlarla anılan Vladislav Surkov’un kurgusal karşılığı olarak karşımıza çıkıyor.

Gerçek Hayattan İlham Alındı: > Filmdeki Vadim Baranov karakteri, gerçek hayatta Putin’in uzun yıllar stratejistliğini yapan ve modern Rus propaganda makinesinin kurucusu olarak bilinen “Kremlin’in Gri Kardinali” Vladislav Surkov‘dan ilham alınarak yaratıldı.

Rusya’ya Özgü Değil: Evrensel Bir Yönetim Tekniği Olarak “Surkovizm”

Filmin ve alt metninin bize gösterdiği en çıplak gerçek, bu manipülasyon ağının artık sadece Rusya’ya özgü bir durum olmadığı. “Surkovizm” artık küresel ve evrensel bir yönetim tekniği haline gelmiş durumda. Neredeyse tüm modern otoriter politikacılar benzer illüzyonlarla iktidarlarını sürdürüyor. Aslında bu sistemin kökeninde derin bir incinmişlik ve aşağılanmışlık duygusu (Kränkung) yatıyor. 90’larda Batı karşısında alınan mağlubiyet, Yeltsin döneminde devletin mafyatik bir sermaye düzenine kurban edilmesi ve Batı dünyasının Rusya ile adeta dalga geçmesi, Rus ruhunda derin bir varoluşsal korku yarattı. İşte Surkovizm, bu korkuyu ve incinmişliği arkasına alarak, gücün “yatay kaostan” çıkıp yeniden “dikey bir otoriteye” (Vertikale der Macht) dönüşmesini sağladı.

Baranov: “Yalan haberle manipülasyon yapmanın amacı insanları ikna etmek değil, gerçek hakkında kuşku yaratmaktır.”

Sistem, klasik bir diktatörlük gibi muhalefeti tamamen yok etmeyi hedeflemiyor. Surkovizmin asıl özü; muhalifleri yok etmek değil, onlara sistem içinde kendileri için biçilen rolü oynamalarını sağlamak. Bu taktiğin küresel arenadaki yansımalarını çok net görebiliyoruz. Örneğin; Trump’ın İran meselesindeki bir gün savaş tehdidi savurup ertesi gün müzakere masasına çağırması, ardından derin bir sessizliğe bürünmesi bu yöntemin en net çıktılarından biri. Bu tutarsızlık ve öngörülemezlik bir zafiyet değil; aksine kitlelerin zihnini felç etmek amacıyla bilerek, isteyerek üretilen bir “kafa karışıklığı” stratejisi.

Jude Law ve Paul Dano: İki Dehanın Karşı Karşıya Gelişi

Filmin sinema tarihine geçecek en güçlü yönü, şüphesiz oyuncu kadrosunun sergilediği o tekinsiz performanslar. Karizmatik oyuncu Jude Law, karşımıza o buz gibi bakışları, seyrelmiş saçları, hesapçı tavırları ve atletik yapısıyla Rusya lideri Vladimir Putin olarak çıkıyor. Law, Putin’in sadece fiziksel özelliklerini değil, o meşhur “casustan mutlak lidere” dönüşen soğuk ve mesafeli psikolojisini de muazzam bir başarıyla yakalamış.

Paul Dano ise her zamanki gibi “tuhaf ama dahi” rollerin aranılan adamı olduğunu bir kez daha kanıtlıyor. Karakterin o nihilizmle karışık yüksek zekasını, güce olan açlığını ve perde arkasındaki manipülatif gücünü o kadar iyi yansıtıyor ki, sinemadan çıktığınızda algı yönetiminin ürkütücülüğü üzerine uzun uzun düşünmekten kendinizi alamıyorsunuz.

Alicia Vikander ise Baranov’un kurduğu bu kusursuz ve acımasız sistemde kontrol edemediği tek şey olan Ksenia rolünde, filmin duygusal ama bir o kadar da sert damarını temsil ediyor. Büyük güç oyunlarının ortasında, insani duyguların ve bir kadının, bir adamın bütün dengesini nasıl bozabileceğini Vikander’in asil oyunculuğuyla izliyoruz. Ayrıca filmde, Putinizm sisteminin acımasız dişlileri arasında sadece birer satranç taşı olan oligarkların ve Yevgeni Prigojin (Andris Keišs) gibi “kaba işleri halleden” figürlerin geçit törenini izlemek, sistemin tekinsizliğini gözler önüne seriyor. “Çar”ın işine gelmediğinde bu piyonları nasıl birer birer oyun dışına ittiğini görmek filmin gerilim dozunu artırıyor.

“Büyücü” Sahneden Çekilse de Büyüsü Devam Ediyor

Kremlin’in Büyücüsü (Der Magier im Kreml), sadece Rusya’nın yakın tarihini anlatan sıradan bir dönem filmi veya biyografi değil. Aksine; içinde yaşadığımız sosyal medya çağında medyanın, propagandanın, sahte haberlerin ve kitlelerin nasıl yönlendirildiğini yüzümüze çarpan küresel bir ayna. Olivier Assayas, o soğuk, karizmatik ve gerilim dolu atmosferiyle seyirciyi yaklaşık 2,5 saat boyunca koltuğuna çivilemeyi başarıyor.

Bu yapımı izledikten sonra akşam haberlerini izlerken veya sosyal medyada bir habere denk geldiğinizde “Acaba bu gelişmenin arkasındaki büyücü kim?” diye sorgulamanız kaçınılmaz. Çünkü nihayetinde Vadim Baranov karakteri sadece Rusya’ya ait bir portre değil; içten içe kırılmış, incinmiş ve hırslı yapısıyla bugün Batı dünyasında da hızla zemin bulan o popülist ve manipülatif liderlik anlayışının küresel bir prototipi. Politik entrikaları, zekice kurgulanmış diyalogları ve üst düzey oyunculuk performanslarını bir arada sunan Kremlin’in Büyücüsü, modern sinemada algı yönetimi üzerine çekilmiş en olgun ve en düşündürücü yapıtlardan biri olarak sinemaseverlerin radarında kalmaya devam ediyor. Gerçek hayattaki “Büyücü” Surkov sahneden çoktan çekilmiş, hatta kendi yarattığı sistemin çarkları arasında kaybolmuş olabilir; ancak onun dünyaya miras bıraktığı o sinsi büyü, tüm küresel siyaseti etkilemeye ve zihinlerimizi bulandırmaya tam gaz devam ediyor. Unutmayın, Kremlin’de hiçbir şey göründüğü gibi değildir!

Film Künyesi

IMDb Puanı:	6.0/10
Orijinal Adı:	Le Mage du Kremlin (Der Magier im Kreml)
Vizyon Tarihi:	8 Mayıs 2026
Kategori:	Politik Gerilim, Dram
Yönetmen:	Olivier Assayas
Senarist:	Olivier Assayas, Emmanuel Carrère
Yapımcı:	Olivier Delbosc, Gaumont
Oyuncular:	Paul Dano, Jude Law, Alicia Vikander, Tom Sturridge, Jeffrey Wright
Ülke:	Fransa, İtalya

Haber Merkezi / Viyana

25 Haziran 2005 tarihinde, henüz 33 yaşındayken yakalandığı amansız hastalık sonucu hayatını kaybeden Karadeniz müziğinin unutulmaz ismi Kazım Koyuncu’nun yaşam öyküsü sinemaya aktarılıyor. Milyonların kalbinde taht kuran sanatçının hayatına ışık tutacak “Kâzım” adlı projenin yönetmen koltuğunda usta yönetmen Özcan Alper oturacak. Unutulmaz sanatçıya ise başarılı oyuncu Cem Yiğit Üzümoğlu hayat verecek. Yaz aylarında sete çıkması planlanan projenin senaryosunu Murat Uyurkulak, Erman Bostan ve Özcan Alper birlikte kaleme alıyor.

Yönetmen Koltuğunda Bir Hemşehri

Filmin yönetmenliğini, Kazım Koyuncu gibi Artvinli olan ödüllü yönetmen Özcan Alper üstleniyor. Yıllardır bu proje üzerinde titizlikle çalışan Alper, sanatçının hayatını sinemaya uyarlamanın zorluğunu şu sözlerle ifade ediyor:

“Tanıdığın ve idolün olan bir sanatçının hayatını çekmek çok zor. Belli bir zaman geçmesi gerekiyordu.”

“Kâzım” Rolü İçin Kampa Girdi

Unutulmaz sanatçıyı kimin canlandıracağı sorusu, yetenekli oyuncu Cem Yiğit Üzümoğlu’nun projeye dahil olmasıyla yanıt buldu. Üzümoğlu, bu anlamlı rol için şimdiden kampa girdi. Müzikal sahneler için Uğur Baburhan’dan özel şan eğitimi alan başarılı oyuncunun yüzüne, Kazım Koyuncu’ya benzemesi için özel bir makyaj tekniği uygulanacak. Oyuncu görüşmeleri tüm hızıyla süren filmin çekimlerine bu yaz başlanması hedefleniyor.

Yönetmen Özcan Alper Kimdir?

Kazım Koyuncu ile aynı topraklarda doğup büyüyen Özcan Alper, Türkiye’nin uluslararası alanda en çok ödül alan bağımsız sinema yönetmenlerinden biridir. Kariyerine Karadeniz’in hüzünlü atmosferini yansıttığı başyapıtı “Sonbahar” (2008) filmiyle adım atan usta isim; “Gelecek Uzun Sürer”, “Rüzgarın Hatıraları” ve “Karanlık Gece” gibi önemli eserlere imza atmıştır. Yönetmenin sanatçıyla olan hemşehrilik bağı, filmin duygusal temelini oldukça güçlendiriyor.

Başrol Oyuncusu Cem Yiğit Üzümoğlu Kimdir?

1994 yılında doğan Cem Yiğit Üzümoğlu, Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Oyunculuk Bölümü mezunudur. Tiyatro sahnesindeki başarılı performanslarıyla Afife Tiyatro Ödülleri’nde dikkat çeken genç yetenek, ekran kariyerine “Adı Efsane” dizisiyle başlamıştır. Dünya çapında ses getiren “Rise of Empires: Ottoman” adlı belgesel dizisinde Fatih Sultan Mehmet karakteriyle büyük beğeni toplayan Üzümoğlu, Özcan Alper’in “Karanlık Gece” filminde de başrol oynamıştır. Üzümoğlu’nun Kazım Koyuncu’ya nasıl hayat vereceği sinemaseverler tarafından büyük bir heyecanla bekleniyor.